暑期学校系列报道（三） 引鉴西学 融汇理实：走进艺术学院（威海）《国际暑期工作坊》课程

编者按：夏日砺学，知行致远。暑期学校是山东大学拓展育人维度、助力学生多元发展的重要载体，也是学校深化教育教学改革、践行开放办学与协同育人的特色平台。2026 年，山东大学（威海）紧扣学校暑期学校整体工作部署，坚守立德树人根本任务，立足校区学科优势，高标准落地境外师资、校内精品课程两大课程板块。依托境外名师全英文授课，拓宽学生国际视野，培育学生全球胜任力；依托校内精品课程建设，聚焦学术前沿、学科交叉、五育并举、产教融合与文化传承五大方向，打破线下常规课堂时空局限，推动理论教学、实践锻炼与创新培养有机贯通。为全方位展现校区师生夏日勤学笃行风采，特推出暑期特色课程系列报道。

 为深化新文科艺术交叉学科建设，引入国际前沿造型艺术体系，搭建跨文化理论与创作实践融合育人平台，山东大学艺术学院(威海）面向2024级视觉传达设计、品牌设计、美术学专业学生，开设《国际暑期工作坊》课程。本次课程特邀法国艺术家玛莲娜·卡拉迈（Marine Calamai）教授线上授课，构建理论溯源、文化思辨、创作落地、综合评鉴的闭环教学模式，实现艺术理论、审美培育与原创实训深度融合，为学生打造中西互通、跨界创新的国际化美育课堂。

一、溯源西方艺术脉络，搭建精英与大众文化对话理论框架

本次工作坊完整引入法国顶尖艺术院校核心教学体系，开设《艺术欣赏》《创新设计》两大核心课程模块，聚焦精英艺术文化与广告、漫画、影视等大众视觉媒介的融合发展展开教学。课程系统梳理西方古典艺术、现代主义及当代多元媒介艺术的发展脉络，拆解历代艺术家经典图像复用、符号借用、母题重构的创作逻辑，清晰阐释传统精英艺术的审美体系与表达范式。玛莲娜教授打破高雅艺术与商业设计的固有壁垒，通过古典油画、雕塑艺术与现代商业海报、潮流插画、影视分镜的对比教学，剖析两类视觉体系的转化、碰撞与重构规律，破除学生对高雅艺术与商业设计二元割裂的固化思维。课程以装饰艺术运动、超现实主义、波普艺术等为核心案例，结合跨界艺术创作实例，讲解高端艺术审美向大众商业视觉转化的路径，为学生本土化创新创作筑牢理论根基。

二、融通中西艺术视角，理论与实践结合赋能设计应用

课程秉持“理论赋能实践、实践反哺理论”的育人理念，摒弃传统单向灌输模式，以案例解析、分组思辨、主题创作、草图讲评的递进式教学，引导学生立足东西方双重视角开展原创设计。课程设置阶梯式创作训练，指导学生深挖传统纹样、民俗工艺等本土文化资源，提炼专属设计符号与精神内核，实现传统文化的现代化设计转译；同时借鉴欧洲古典装饰、先锋艺术创作技法，科学吸收全球视觉资源，规避照搬复刻、符号堆砌等问题，实现中外艺术语言有机融合。课程全程兼顾理论讲授与实操训练，通过小组研讨、作品打磨、一对一精准辅导等方式，针对性破解学生中西融合生硬、叙事逻辑薄弱、创新不足等创作难题。此外，课程紧扣文创、品牌视觉、数字影像等行业发展需求，结合欧洲商业设计、跨国文创实战案例，讲解古典艺术美学在现代设计领域的落地应用，剖析大众媒介对当代艺术审美的影响，引导学生树立“深耕本土、融通国际”的创作理念，明晰新时代美术设计人才的核心素养与发展方向，凸显专业艺术、人文、产业交叉融合的学科特质。

三、多元考核综合评鉴，锚定国际化复合型专业人才培养目标

本次课程采用全过程育人、综合性考评的评价模式，以完整原创设计作品集体评图为期末考核形式，由外教与校内专业教师组成评审团队，从理论运用、跨文化表达、视觉创新、作品完成度四个维度综合评审打分，构建科学完善的教学评价体系。此次国际暑期工作坊是学院深耕新文科建设、推进国际化办学的重要实践，有效整合海外前沿教学资源与校区专业特色，既夯实了学生的专业理论与创作功底，又拓宽了学生的国际艺术视野，锤炼了学生跨文化表达与跨界创新能力，为学院持续培育兼具本土底蕴、国际视野与创新能力的复合型美术设计人才、提升学科国际化育人质量奠定了坚实基础。

团队介绍：玛莲娜•卡拉迈（MarineCalamai），法国知名艺术家、南锡美术学院导师，深耕跨媒介艺术、艺术史与创新设计教学领域。2015年起长期来华开展艺术教学与跨界创作，兼具欧洲学院派完备理论功底与中西融合创作视野；常年承担法国高校《艺术欣赏》《创新设计》核心课程教学，擅长打通精英艺术史理论与当代大众媒介设计，多次受邀到国内多所艺术院校开展国际艺术讲座，主导多项跨国艺术创新项目；个人创作覆盖油画、数字绘画、装置、影像等多元媒介，深耕艺术、哲学、科学交叉领域研究，教学风格兼具理论深度与实操引导性。

赵江源，副教授，山东大学艺术学院（威海）设计系副主任、视觉传达教研室主任，主要研究方向包括品牌视觉资产系统化研究、视觉形象系统的当代表达。